"Dare to be dare."
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20110814

14082011



El tener una industria de la moda sólida, confiable, remunerable y seria, se ha convertido en el objetivo principal en México. Conforme pasa el tiempo, se van sumando personas e instituciones a la causa, entes que se dan cuenta de la importancia del progreso y crecimiento de este sector, y de los incontables beneficios que esto traería no solo a la industria misma, sino al país entero.

Un crecimiento económico derivado de un mayor flujo de intercambios comerciales, de la generación de empleos, de la seguridad adquisitiva. La industria de la moda no se basa solamente en eventos glamorosos y pasarelas majestuosas, la moda es algo que va más allá de lo superficial, más allá de la vanidad, la moda es un detonante financiero enorme, que activa la economía nacional.


Es por ello que la moda debe celebrarse, debe colocarse en la consciencia de todos, debe ser vista como algo serio, sin que ello signifique la pérdida de su eterno glamour. El ejemplo ideal sobre esto, es el evento organizado por Vogue: The Fashion's Night Out, aquella noche mágica llena de moda que creó Vogue USA hace ya 3 años, en conjunto con la CFDA.

Una noche en la que todos son partícipes de la moda, en donde la invitación es lanzada de forma general, haciendo posible que propios y extraños puedan vivir esta experiencia. Una celebración en donde las personalidades más influyentes de la industria promueven las compras, promueven el apoyo a los diseñadores y sus creaciones, promueven la actividad económica.

A pesar de que exista aún quien se reserve a participar en estos eventos, y siga creyendo que la finalidad de todo es acerca de lo material - ropa, dinero, bolsos, zapatos -, en realidad todo va más allá de eso, pues se convierte en un escaparate enorme para los diseñadores, permitiendo a los consumidores conocer quién está detrás de lo que llevan puesto, y conocer todo el trabajo que lleva el realizar tan solo una de aquellas prendas.

México se suma a esta celebración por primera vez, que se llevará a cabo el 8 de septiembre, paralela a las principales ciudades del mundo. A cargo de Eva Hughes, Directora Editorial, y el inmenso equipo de Vogue México, se ha preparado una noche vibrante, una noche llena de actividades que permitirán ver de cerca lo que se vive dentro de la moda.


Fue en el Hotel Brick que Eva Hughes, junto con su equipo, dio un speech a los principales bloggers de México, dando los detalles de lo que será Fashion's Night Out Mexico City. Esto sin duda marca y ejemplifica el cambio que mencionaba al principio, la conjunción de ideas y la adaptación al progreso. Es sumamente importante que publicaciones con un nombre como el de Vogue, tomen en cuenta lo que está pasando en la industria local, apoyarla, procesarla, e incluírla a un ambiente internacional.

Aplaudo ambas iniciativas, tanto el traer FNO a México, como el ser inclusivos con los bloggers. Y sólo me queda recordarles que no por apoyar o colaborar con una causa, significa que te vendas por ello; cuando existe afinidad de ideas, y un objetivo mutuo como lo es el hacer crecer a la industria en nuestro país, lo menos que podemos hacer es dar difusión.

Los dejo con el link del mini-site creado especialmente para México, en donde se pueden ver las actividades que se realizarán, los special items creados exclusivamente para el evento, así como las últimas noticias.

Fashion's Night Out Mexico City. [click]



Alexino H.

20100721

21072010


Las vacaciones de verano son las más esperadas por muchos, ya que son las más largas de todo el año, además que están hechas para brindar descanso y relajación a los que gozan de tenerlas. Para mi, éstas vacaciones serían diferentes, ya que aprovecharía mi tiempo libre para estar más al pendiente de mis diferentes blogs, poder tener preparados post más completos y publicarlos más continuamente.

Sin embargo, lo que menos he tenido en las vacaciones escolares, es tiempo, pero ese tiempo que he estado invirtiendo lo vale cada segundo, ya que me la he pasado aprendiendo lo que más me apasiona: coser y hacer ropa. Muchos piensan que estudio algo relacionado con la moda, pero no es así, todo lo que había hecho anteriormente lo había aprendido por mi cuenta, ya que es la pasión la que me motiva a hacerlo, pero ahora he tenido la oportunidad de meterme de lleno a aprender como se debe, y que mejor forma de hacerlo, que con mi propia madre.


Mi madre trabajó muchos años dentro de la industria, pero ahora ha decidido tener su propio atelier, es por esto que se me han abierto millones de posibilidades, pues quien no desearía tener un taller de costura al alcance para poder hacer todas esas cosas creativas que rondan en la mente. Es así como el tiempo se me ha pasado de forma veloz, dejándome poco para ustedes, pero eso no quiere decir que me haya olvidado del blog y mucho menos de escribir de lo que tanto me gusta.

Si bien aún no publico nada sobre couture, y ni siquiera termine menswear, en ésta ocasión les traigo un post especial, pues les vengo a contar sobre el making off del primer vestido que hice, en compañía con mi madre. La idea de realizar un vestido juntos se dio por que mi prima tendría su primera comunión y mi mamá sería su madrina, siendo la encargada de vestirla y hacer todo ese tipo de cosas para esas ocasiones. Mi madre insistía en ir y comprar un vestido, pero yo le dije que si teníamos la facilidad.. ¿Por qué no hacerlo?


Es así como me puse a dibujar algunos sketches para ir viendo ideas y moldear el resultado final. He de confesar que con toda la emoción que traía, algunas de mis propuestas eran algo fuera de lugar, ya que no iban para ese tipo de ceremonias, ni para una niña de 12 años, además que contábamos con sólo 4 días para realizar todo el proceso. 

Finalmente quedó establecido el diseño guía y las medidas de mi prima fueron tomadas, para después darnos a la tarea de ir a comprar las telas, cosa que no es nada fácil, pues hay que tomar muchas cosas en cuenta, además de que hay tantas telas tan bellas, que es difícil decidirse por alguna. Al final escogimos los básicos para esos vestidos y tras comprar varios metros de razo, organza y tul, nos dirigimos al taller para realizar los trazos y sacar los patrones.


Después de arduas explicaciones sobre trazo y corte, los patrones fueron obtenidos y pasados a la tela muestra, para sacar las piezas, ensamblarlas y ver qué tal quedaba el vestido prueba. Los detalles fueron afinados y los patrones estaban listos para cortar directo en la tela para el vestido.

A pesar de que teníamos el diseño guía, le fuimos haciendo más modificaciones sobre la marcha, viendo sobre maniquí lo que nos gustaba y lo que no, las caídas y todos los demás detalles. Yo soñaba con hacer un vestido vaporoso, pues como mi prima es muy alta y delgada [Si así está a sus 12, a sus 18 no me la imagino] le queda perfecto llevar un top ajustado arriba, y capas y capas de tela abajo. Mi madre no estaba muy convencida con eso, así que el trato final fue hacerle una falda de organza con plisados, para darle volúmen, pero que no se viera muy exagerado. 


Después de cortar las piezas para el top sobre el raso, tuve que cortar otras iguales sobre organza, pues forraríamos el raso con ella, lo que terminó es una cosa hermosa, pues la organza era realmente bella, con un tejido discreto y con ligeros destellos. Tras ensamblar las piezas a mano y fijar las dos telas, el top quedó listo para unirse a la falda de raso, la cual serviría de fondo para la falda de organza.

Para la falda de organza, ocupamos varios metros de tela, pues debía de quedar con volúmen, pero lo que más me divirtió hacer fue la costura a mano de las orillas, pues realmente te entretienes cosiendo tan finito para que quede una línea casi invisible, pero que le da cuerpo a la caída de la tela.


Poco a poco el vestido fue tomando forma, mientras que yo aprendía a crear efectos impresionantes con tan sólo un par de puntadas, a hacer costuras casi invisibles, y costuras para adornar los terminados. Realmente un arte hacer éste tipo de vestidos, requieren de mucha dedicación, pero sobre todo de mucha, pero mucha paciencia.

Para el cuarto día, el vestido estaba a un 95% de ser completado, sólo faltaba la prueba final y afinar los pequeños detalles, además de agregarle el detalle en el cinturón, ya que aún no decidíamos si iba a ser un moño, con una caída al frente de tul, o bien una flor hecha a mano con organza, acompañada con un cinturón de tul. A mi prima y a mi mamá, como buenas féminas, les agradó más la idea de la flor, así que nos dispusimos a hacerla.


Finalmente el vestido quedó terminado, con un diseño mucho más sencillo a comparación de mis ideas iniciales, pero sin duda complaciendo totalmente mis expectativas, pues como siempre dicen, menos es más, y con su forma pura y con un ornato sencillo, fue una delicia. Esto lo comprobé aún más el día de la ceremonia, pues al terminar la misa de mi prima, afuera había un par de niñas esperando a entrar para hacer lo mismo, pero las pobres iban enfundadas en unos verdaderos vestidos de pastel, con bordados exagerados y con velos por todos lados.

Dicen que los diseñadores tienen mucho ego, y sienten que todo lo que hacen está bien... Estoy de acuerdo con los que están en contra de eso, pues no todo está bien, y de los errores hay que aprender, pero una vez que uno vive eso, de ver una de tus creaciones vueltas realidad, ver que alguien es feliz usándola y que a los demás les agrada, uno no puede sonreír y sentirse simplemente maravilloso. Pero claro, yo no tengo ni mucho ego ni me siento el nuevo Galliano, para eso me faltan años luz, pero por lo pronto, vamos aprendiendo.


Es así como viví mi experiencia al realizar mi primer vestido, en el cual me tuve que acoplar a varios gustos y puntos de vista, pero al final fue muy divertido, muy enriquecedor y maravilloso, pues aprendí demasiadas cosas, me di cuenta que ésta es mi verdadera pasión y que los sueños son totalmente posibles.


Por ahora los dejo, pero espero que hayan disfrutado de leer esto, espero con ansias sus comentarios, y les pido una disculpa por las malas fotos, pero mi celular no da para más. Ahora que el fotógrafo tenga listas las fotos de mi prima en la ceremonia, les mostraré algunas, pero por lo mientras les dejo éstas. Que tengan un gran día.

Click en las fotos para verlas con mayor calidad.



20100313

Review Paris Fashion Week RTW Fall-Winter 2010/2011 (Parte III).

Continuando con los reviews de la semana de la moda de Paris, traemos las propuestas de Hannah MacGibbon para Chloè y Marc Jacobs para Louis Vuitton.

image Haciendo una de sus pocas apariciones en pasarelas parisinas esta temporada nos encontramos con Raquel Zimmerman en el desfile de Chloè.

Beige, beige y mas beige fue lo que nos ofreció Hanna MacGibbon en cuanto a su paleta de colores para este otoño-invierno. Con piezas sumamente femeninas y sobre todo muy usables, Hanna se aleja un poco de lo que veníamos recibiendo de Chloè, haciéndolo todo mas sutil.

Para ver la colección completa click aqui.

image Uno de los encargados de dar por concluida la semana de la moda parisina, fue Marc Jacobs con su propuesta para Louis Vuitton con su colección llamada “And God Create Women”.

Probablemente este fue uno de los shows mas comentados, ya que al igual que en su línea homónima Marc Jacobs, les dio la oportunidad a todos los fashionistas de poder ver el desfile en vivo, vía Livestreaming.

Para abrir el desfile Marc, escogió a la bellísima Letitia Casta. Su propuesta al igual que la de Miuccia Prada para Prada tuvo ese aire vintage de la era de los 50’s, pero esa no fue la única coincidencia ya que Marc también tuvo un casting lleno de chicas curvilíneas como en su momento lo hiso Miuccia al incluir a los ángeles de VS Alessandra Ambrossio, Doutzen Krous y Miranda Kerr. Marc incluyo en su casting a Bar Refaeli, Catherine McNeil, Karolina Kurkova, Adriana Lima, Raquel Zimmerman y para el cierre del desfile nada mas y nada menos que Elle Macpherson .

Mas de uno quedo fascinado con la propuesta de Jacobs, y su aire oh so girly! pero en mi opinión fue una colección un poco sosita.

La gama de colores se mantuvo principalmente entre gris y negro, con toques de azul, palo de rosa y verdes.

Para ver la colección completa click aquí.

Con esto doy por concluidos mis reviews referentes a Paris, aun faltan muchos shows que reseñar por parte de mis guapos fashionistas Alex y Alexino así que stay tuned!!

Chanel Paris Fashion Week RTW Fall-Winter 2010/2011

Continuando con los pasarelas parisinas, le llega el turno al amor de mi vida Chanel y las propuestas de Karl Lagerfeld para F-W 10-11.

Una frase para resumir la colección seria: ”Ice, Ice Baby” tomando en cuenta que para la puesta de escena se utilizo un Iceberg traído especialmente desde Escandinavia. Para continuar con la inspiración polar, Karl decidió abrir con Abbey Lee Karshaw,  Brad Koenig  y su niño mimado Baptiste Giabiconi enfundados en trajes de pieles (falsas por supuesto), siendo este uno de los shows donde Lagerfeld utilizo aun mas pieles de las que usa para Fendi.

image La colección recibió criticas encontradas ya que el excesivo uso de pieles desde las botas, los bolsos, faldas, chaquetas e incluso en pantalones, dejo preguntándose a mas de uno que tan usable podría ser, sin embargo siendo Chanel, siempre hay algo que te guste, y de eso no hay duda. El ejemplo mas claro serian los clutch con forma de cubos de hielo, los cuales además de originales, son sumamente bonitos.

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image Obviamente no podía faltar el uso de el tweed, que es parte esencial de cualquier desfile de la Maison francesa.

image Pudimos ver en pasarela un gran casting que incluía a Coco Rocha, Anja Rubick, Frida Gustavsson, Lara Stone, Freja Beha, Sasha Pivovarova, Erin Wasson, entre otras.

Para finalizar les dejo un par de imágenes, para que puedan apreciar algunos de los complementos de la colección.

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Para ver la colección completa click aqui.

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Review Paris Fashion Week RTW Fall-Winter 2010/2011 (Parte II)

Continuando con las pasarelas parisinas, y después de habernos deleitado con las ultimas creaciones de Alexander McQueen, ahora le llega el turno a Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, y Ricardo Tisci para Givenchy .

image Comenzamos con Jean Paul Gaultier quien comenzando por la invitación al show, dejo claro que tendríamos una experiencia multicultural, en la invitación se apreciaba un mapa con una mezcla un poco extraña poniendo México cerca de Toggo, Marruecos colindando con India, Rusia junto a Grecia y así sucesivamente.

Por supuesto esta mezcla étnica fue llevada a la pasarela, comenzando con la modelo favorita de Gaultier (y mía también) Coco Rocha, quien llevaba un turbante con estampados africanos, un abrigo de seda, medias en verde neón y botas vaqueras de color rojo, mientras que otra de las modelos lucio una babushka, un collar Masai, chaqueta de cuero, una falda de manta, pantalones harem a cuadros, medias amarillas amarillas, calcetas de color rojo y sandalias de plataforma verdes.

A pesar de la excentricidad del show hubo maravillosas piezas como las chaquetas y los abrigos de piel.

Para ver la colección completa click aquí.

karl-lagerfeld41El siguiente en la lista no podía ser otro que el Káiser, Karl Lagerfeld y su propuesta para su línea homónima. La colección tuvo reminiscencias tanto del pasado, del presente e incluso futuristas.

La gama de colores consistió principalmente de negro, blanco, plata y vino. Entre los highlights del show pudimos encontrar una túnica de chiffon en tono negro, los pantalón de cuero, y la chaqueta con aires militares.

En ocasiones se sintió un tanto repetitiva, pero fue una buena propuesta en términos generales.

Para ver la colección completa click aquí.

image Continuamos con la propuesta de Ricardo Tisci para Givenchy. “Pensé en el mundo del ski y los colores del Bauhaus” comento Tisci backstage. Lo cual fue mas que obvio al ver la gama de colores consiste principalmente de beige, blanco, rojo y negro.

La colección fue una especie de reinterpretación de algunas estéticas vigentes durante los noventas, personalizadas por el gusto de Tisci por el glamour parisiense.

Pudimos deleitarnos con abrigos complementados con brillosos guantes en tonos rojos y blancos. Podríamos resumir el trabajo de Tisci como una mezcla entre la influencia de Helmut Lang y Martin Margiela.

Para ver la coleccion completa click aqui.

Alexander McQueen Paris Fashion Week RTW Fall-Winter 10/11 (Full Collection)

Finalmente tenemos los 14 looks restantes de la colección final de Alexander McQueen, presentada ante un grupo reducido de periodistas y sin duda alguna rodeada de una atmósfera llena de melancolía, tras la perdida de un gran talento como lo era McQueen.

Prints digitales y cuadros clásicos decoran las telas, así como bordados dorados imitando los relieves de Grinling Gibbon. Con todo, una colección muy rica, recargada y majestuosa de inspiración bizantina.

Las modelos recorrieron la pasarela con paso lento casi etéreo, al ritmo de música operística dándole aun mas sentimentalismo al show.

Una colección que sin duda sera sumamente comentada, pero sobre todo recordada. Y que nos demuestra una vez mas porque Alexander McQueen siempre sera recordado como un genio.
















Alexander McQueen Paris Fashion Week RTW Fall-Winter 10/11.

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Justo ayer comentaba acerca de la posibilidad de no ver las ultimas creaciones de “Le enfant terrible” Alexander McQueen. Pero cortesía de WWD (@womensweardaily) y The moment (@themoment), en sus respectivas cuentas de twitter, pudimos ver uno de los 15 looks presentados, esta mañana.

canvas A pesar de no poder apreciar a detalle dicho look, lo visto me fascino. No es un secreto que Alexander McQueen tiene un lugar privilegiado dentro de mis favoritos, sitio que solo comparte con otros dos grandes: Karl Lagerfeld y John Galliano. Por lo que al saber que existía la posibilidad de no ver la colección, me sentí un tanto triste y decepcionada.

Por lo que esta mañana, me lleve una grata sorpresa al poder ver estas imágenes, y por supuesto espero con ansias el resto de los looks.

“I can't tell you how exquisite the Mcqueen show was” Expreso Jessica Michault editora de estilo del International Herald Tribune. Entre las modelos que pudieron llevar las ultimas creaciones de McQueen se encontraba Frida Guvstansson (@fridagustavsson) quien expreso vía twitter lo siguiente: “Feeling so blessed and honored to be a part of the Alexander McQueen presentation today, celebration of a true genious, so beautiful so sad” (“Me siento bendecida y honrada de ser parte de la presentación de Alexander McQueen, la celebración de un verdadero genio, tan bello, tan triste”).

Long Live Alexander McQueen!

20100307

Red Carpet 82nd Academy Awards Oscars 2010 [Opinión personal]

Y bueno... Llegó la noche de la premiación a lo mejor del cine y junto con esto, llegó la que quizá sea la Red Carpet más esperada del año, en donde todas las actrices buscan lucir espectaculares y en donde los diseñadores buscan vestir con sus creaciones a las más importantes del evento. 

Los vestidos de Haute Couture no se hicieron esperar, entre los cuales los más usados fueron Chanel, Armani Privè, Elie Saab y Givenchy. Las demás firmas no se quedaron atrás, se pudo observar a Valentino, Marchesa, Oscar de la Renta e Yves Saint Lauren.

Entre mis favoritas estuvo sin duda la ganadora del Oscar a Mejor Actriz, la simpática Sandra Bullock, con un look muy a la Old Hollywood con un vestido dorado de Oscar de la Renta y un peinado completamente lacio, otra de mis favoritas fue Elizabeth Banks en ese vestido gris de Atelier Versace, la encantadora Tina Fey usando un Michael Kors en un look mas rocker.

Otra mujer hermosa que esta en mis favoritas fue Charlize Theron, con un vestido hecho especialmente para esta ocasión por parte del mismo John Galliano, a muchos no les gustó, pero a mí me encantó, sin duda un vestido hermoso con la esencia del genio diseñador. Y hablando de genios, Amanda Seyfried usó un vestido de Armani Privè, que recién se pudo ver en Paris en la colección de alta costura primavera verano. 

Muchas actrices fueron muy atinadas en su elección del vestido o del look, como Cameron Díaz o Kate Winslet, las cuales siguieron la tendencia del Old Hollywood, o la señora Meryl Streep, la cual nunca se equivoca y se ve divina en cualquier cosa que se ponga.

Pero así como hubo estrellas deslumbrantes, también hubo a las que más que estrellas parecían un hoyo negro. En primer caso tenemos a Miley Cyrus, la pobre niña se veía fatal, en lo personal no me gusto nada su look, ni su peinado, ni nada, bueno pues, la niña ni debió de haber ido. Después tenemos a Jennifer López mostrándonos otro claro ejemplo de cómo se puede arruinar un vestido tan hermoso, con ese Armani Privè parecía piñata la pobre mujer, si sus caderas eran enormes, con el vestido se le veían 80 veces más amplias, un #epicfail para ella.

Fueron muchas las opiniones acerca de los looks que se vieron en la alfombra roja del evento, éstos son solo algunas de mis opiniones, pero si me pongo a hablar de cada actriz no termino nunca. Un último detalle, antes de terminar mi post, fue el vestido de Penélope Cruz, el cual era Donna Karan... Couture?, así es! Muchos pensaron que la pobre de Pé se había equivocado o algo así, pero la respuesta estaba correcta, vía twitter [@dkny] se informó que Penélope efectivamente llevaba puesto un vestido couture por parte de Donna Karan...

En fín, mucha tela que cortar aún de la entrega número 82 de los premios Oscar, pero yo aquí termino por el día de hoy, espero hayan disfrutado mi livetweeting vía [@alexinocouture] sobre los highlights del evento, y si no los vieron, ahí estarán en mi página de twitter. Me despido no sin antes desearles un buen inicio de semana!

xoxo
alexino

20100305

Review Milan Fashion Week RTW Fall-Winter 2010/11 (Parte II)

Y bueno... Siguiendo con nuestra tarea de traerles los reviews de las Fashion Weeks que se están sucediendo en el mundo, es mi labor del día de hoy comentar otra tanda de fashion shows presentados en Milán, así que sin más preámbulo, demos comienzo a esta travesía.


Comienzo con el zoológico de Chapultepec... a no! perdonen, es el runway de Blumarine, y sí, esta lleno de animal print, en la propuesta para el otoño/invierno, Anna Molinari nos muestra una total inspiración en la vida animal, vimos zebras, serpientes, leopardos, resptiles, desde un total look, hasta sólo accesorios como bufandas, bolsos y botines. Comenzó con looks totalmente negros, con prendas en piel, después nos mostro su animal parade y finalizó con mini vestidos en tonos pastel, como rosa o lila, con aplicaciones en pedrería y con vuelos en la parte de atrás. Una propuesta linda y atrevida, en lo personal me gustó porque se presentan prendas usables, claro, por separado, porque eso de un total look con animal print se me hace too much.

Para ver la colección completa click aquí.


Seguimos con el dúo italiano de Domenico Dolce y Stefano Gabbana los cuales para su línea D&G nos presentaron una colección totalmente invernal, evocando a un día en los Alpes practicando snowboarding o skiing, a mi me encantó esta colección porque presenta siluetas alargadas, con mini vestidos, o mini shorts, piernas de 3 metros y unas botas hermosas de las cuales me enamoré, estoy seguro que el frío no será un problema al llevarlas puestas, el material principal fué la lana, y los colores propuestos fueron el rojo, el blanco, el negro y el gris.

Para ver la colección completa click aquí.


Y continuando con este par de diseñadores italianos, en su colección de Dolce & Gabbana abrieron con un video muy emotivo mostrando a Domenico y a Stefano trabajando sobre un saco y sobre un vestido, al concluir el video, comenzaron a desfilar las maniquies llevando prendas sobrias y elegantes, sacos, lencería, encaje y transparencias, poco a poco fueron cambiando los looks, pasando por el tercipelo y el tweed, una colección extensa y variada, pero bien combinada y orquestada, fue sin duda uno de los desfiles que más gusto, ya que al finalizar muchos de los invitados tenían lágrimas en los ojos. Lo único que me resta decir es ¡Bravo!

Para ver la colección completa click aquí. [Y el video click aquí]


Y siguiendo con dúos dinámicos, ahora me sigo con Dean y Dan Caten, los gemelos que forman Dsquared2, en esta ocasión la propuesta de los hermanos Caten es muy atrevida y muy vampiresca, siguiendo mas o menos la misma fórmula que usaron en su pasarela de menswear. A muchos no les gustó la colección que nos enseñaron, pero en lo personal a mí me encantó, ya saben que a mi me muestran looks Rock Glam y caigo rendido [a excepción de Balmain, que lleva mostrando lo mismo desde hace 10 años -sarcasmo-], los colores predominantes son el rojo y el negro, llevado en leggings, en mini vestidos, en abrigos, en fín, como bien lo dije, me sentí en True Blood, sensación de poder y elegancia, con toques de excentricidad y glamour, me encantó y ya lo dije, así de simple.


Para ver la colección completa click aquí.

Y con esto me despido por el momento, esperen en la noche mi segunda entrega de reviews sobre Milan Fashion Week, en donde hablaré de Etro, Ferragamo, Armani y Versace, por lo mientras disfruten!

xoxo
alexino